Johänntgen stammt aus einer musikalischen Familie und begann bereits mit fünf Jahren mit der musikalischen Früherziehung an der Musikschule Sulzbach/Fischbachtal; mit sechs Jahren begann sie mit dem klassischen Klavierspiel, mit zwölf Jahren wechselte sie zum Altsaxophon und wurde durch Candy Dulfer beeinflusst. Bereits nach einem Unterrichtsjahr wirkte sie in der Tanzband ihres Vaters mit. Auch spielte sie in Jazz-Combos sowie im Jugendjazzorchester des Saarlandes. Sie studierte bis 2005 bei Jürgen Seefelder an der Staatlichen Hochschule für Musik Mannheim, wo sie anschließend bis 2006 ein Aufbaustudium in Komposition und Arrangement absolvierte. Daneben erhielt sie Unterricht beim Gastdozenten Phil Woods.

Bereits 1998 gründete sie mit ihrem Bruder Stefan Johänntgen (Keyboards), Christian Konrad (Bass) und Elmar Federkeil (Schlagzeug) die Band Nicole Jo. needs 2B funky, die bereits im März 1999 ein erstes Album vorlegte. Vor der Aufnahme ihrer 5. CD Go on wurde Christian Konrad am Bass durch Phillip Rehm ersetzt. Da sich ihre Musik neben dem Funk immer mehr auch anderen Einflüssen öffnete, benannte sich die Band zudem in Nicole Jo um. Mit ihr tourt Johänntgen regelmäßig in Deutschland, Italien und der Schweiz und legte bisher sechs CDs vor. Das letzte Album Colours erschien im November 2014. Weiterhin war sie mit dem Frauentrio Minou, dem European Swinging Orchestra, Tritonus und den Sisters in Jazz unterwegs. Daneben spielt sie mit dem Trio von Rémi Panossian, das mit Frederik Köster zum Quintett erweitert wird. Mit der Gruppe Respect feat. Lars Danielsson trat sie 2011 beim Festival Women in Jazz in Halle auf. Von Juli 2011 bis September 2013 moderierte sie ihre erste eigene monatliche Radio-Sendung Die rote Sieben bei Radio LoRa.[2] Seit dem Sommer 2014 tritt sie regelmäßig mit dem Schweizer Gitarristen und Singer/Songwriter Peter Finc auf. 2015 traf sie auf dem Ystad Jazz Festival auf Izabella Effenberg, Naoko Sakata, Ellen Andrea Wang und weitere Musikerinnen, mit denen sie die Sisters in Jazz bildete. Während ihres Stipendiumaufenthalts 2016 in New York machte Johänntgen einen Abstecher nach New Orleans, wo sie zusammen mit drei jungen amerikanischen Jazzmusikern auf dem Album Henry modernen New Orleans Jazz einspielte.[3]

Neben ihrem Kompositionsschaffen und ihren Konzertreisen initiierte Johänntgen das Projekt S.O.F.I.A. (Support Of Female Improvising Artists). In diesem Projekt geht es um die Weiterbildung und Förderung junger europäischer Musikerinnen, weniger um musikalische Inhalte an sich, als um die Vernetzung innerhalb der Musikindustrie (Musikern, Veranstaltern, Buchungsagenturen, Plattenlabels u. s. w.) und dem weiten Feld der Selbstvermarktung.

Nicole Johänntgen lebt seit 2005 in ihrer Wahlheimat Zürich.
© Wikipedia

KÜNSTLERISCHE TÄTIGKEIT

Seit rund zehn Jahren bin ich als Posaunist in verschiedensten Formationen im Jazz- und in Jazzverwandten Stilen anzutreffen und bin als Musiker ein fester Bestandteil der jungen Schweizer Jazzszene. Da ich eine grosse Palette an unterschiedlichster Musik mag, spiegelt sich dies auch in meinen Projekten wider. Ich wirke ausserdem regelmässig in Projekten aus Deutschland und Österreich mit.

AUSBILDUNG
bis 2016: Ständige Weiterbildung bei verschiedenen Lehrern wie Robin Eubanks, Andy Hunter, Marshall Gilkes, Michael Dease, Philip Dizack und Ryan Keberle.
2012: Abschluss des Jazzstudiums an der Musikhochschule Basel bei Adrian Mears, Nils Wogram und Domenic Landolf.
2010: Mehrmonatiger Studienaufenthalt in New York. Unterricht bei Conrad Herwig, Steve Davis, Louis Bonilla und Ralph Alessi.
bis 2006: Unterricht an der Swiss Jazzschool Bern bei Bernhard Bamert

PREISE
2013: Preisträger der Marianne und Curt Dienemann-Stiftung
2009: Preisträger der Friedl-Wald Stiftung

Jörgen Welander, geboren in Schweden, lebt seit Jahren in Deutschland als freiberuflicher Tubist und E-Bassist. Nach seinem Studium an der Hochschule für Musik in Freiburg setzte er seine Laufbahn als erfolgreicher Jazzmusiker fort. Zu den Highlights seiner Karriere gehören mehrere Europatourneen mit "Howard Johnson & Gravity“. Er spielt regelmäßig in verschiedenen Formationen, u.a in Jazz-, Rock-, Funk- und Folkbands sowie in Projekten für Neue Musik und Theater. Er gehört zu den wenigen Tubisten Deutschlands, die die Tuba professionell in den populären Stilrichtungen als Bassist und Solist einsetzen.

Born in 1991 in Bern, Switzerland, Clemens started playing the drums at the early age of 6 and by the age of 10 he made his first experiences as a drummer in the band of the reformed church in Meikirch/Berne were his father still preaches. He started taking piano lessons two years later. It was in highschool where he discovered his love for jazz and improvised music.

After High School he studied at the Hochschule Luzern - Musik Jazz Departement.
His teachers and mentors included Pierre Favre, Gerry Hemingway, Norbert Pfammatter, Lauren Newton, Christoph Baumann, Ed Partyka, Roberto Domeniconi, Hans Feigenwinter and others. His studies with Gerry Hemingway led to an increasing interest in the music of the world, which led to a growing collection and knowledge of so called world-music, a development that cannot be underestimated.

Clemens had the privilege to play with greats like Vijay Iyer, Pierre Favre, Flavio Ambrosetti, Samuel Blaser, Nat Su, Hans Feigenwinter, Nils Wogram, Alex Sipiagin, Heiri Känzig and many more.

In 2014 he founded his quintet „Murmullo“ with John Voirol on tenor saxophone, Flo Weiss on trombone, Franz Hellmüller on guitar and Rafael Jerjen on Bass. The band released its debut, featuring 6 of Clemens' original compositions on QFTF in 2016 and started touring Switzerland.

The Collaboration in the quartet of outstanding harpist Julie Campiche woke his interest in electronics and ecouraged him to extend his musical research in that field.

Collaborative projects include Steve!, Corinne Hubers Nojakîn, ODD DOG, La Môme and the improvising duo with spoken word artist, author and longtime friend Emanuel Bundi.

In April 2016 he joined the Band Moes Anthill and toured Switzerland extensively. The Band will release a new Album in Fall 2018 meanwhile an EP with strings will be released on which he participated in arranging the tune Trouble.

In 2018 he started touring with swiss act Guy Mandon, winner of the M4Music Award/Category Pop.
He is a sought after sideman, also working with Nicole Johänntgen, The Swiss Jazz Orchestra and others and enjoys improvising freely in various contexts.

He tours Europe extensively. Highlights include: Winterjazz, Brelingen/DE, Palazzo Trevisan, Venice/IT,Hafensommer Würzburg/DE, Jazz & Klassiktage Tübingen/DE, End of the Road Festival, UK, Cecijazz Bordeaux/FR, Women in Jazz, Halle/DE, Blue Balls Lucerne/CH, Langnau Jazznights/CH, BeJazz Winterfestival /CH, BeJazz Sommer/CH, Lausanne Estival/CH, Jazz Contreband/CH, unerhört - Festival Zürich/CH, KKL Lucerne/CH, the „Jazz in Europe“ Symposium in Lucerne/CH, Moods, Zurich/CH, Zermatt Unplugged/CH , Openair St. Gallen/CH, Openair Waldstock/CH and other locations. Radio Appearences in Espace Jazz RTS/CH, Magnetique RTS/CH, DRS 3 Musik punkt CH and others.